作者：约翰·欧文 当代文坛小说宗师、村上春树的文学偶像约翰·欧文传世大作！村上春树：“读欧文的书会上瘾，他的读者都变成了瘾君子。”《独居的一年》是一个关于爱欲与成长的故事，让你大笑出声，也让你默默流泪，当你找到爱的时候，也就找到了自己。这个故事里的每位成员都有些“反常”，他们一直在现有生活之外寻求另一种可能：母亲玛丽恩为忘却丧子之痛和丈夫的背叛，与比自己小二十岁的少年埃迪擦出火花；父亲特德一边创作古怪的儿童读物，一边流连于各色女人的怀抱；4岁的小女儿露丝，则在父母间破碎的关系以及对死去哥哥的想象中，挣扎着长大，渐渐成为一名作家。这年，露丝41岁，已是位单身母亲。在这独居的一年里，她再次遇见真爱，也突然理解了父母的选择，理解了在自己身上发生的一切。 独居的一年在线阅读地址独居的一年读后感心得体会 第(1)篇
为什么是“独居的一年”
就算花了十几个小时读完这本长达35万字的书，很多人依旧无法明白为什么书名叫《独居的一年》。约翰·欧文叙述了露丝的一生，却仅用一笔带过她丧夫后那独居的一年。
虽然欧文没有用过多笔墨强调，但那一年，显然是露丝人生的一个关键分水岭——她与所生活的世界的一切交织中，包括亲情、爱情、友情、写作事业等，都在那一段“独居的一年”的留白过后，产生了质的改变。
她终于在成为单亲母亲后，理解了父母丧子后的种种“异常”，她终于在遇见哈利后遇见了爱情，也终于坦诚面对写作时自我流露……
无论主动或被动，最终是写作这件事情，治愈了露丝过去四十年那稍显仓促和凌乱的人生。
营销界用了很多方式包装这本书，以至于很多人看过以后产生“言过其实”的感觉，但这不应该掩盖这本书真正的亮点。
“故事”，是35万字的核心，这本质上是4个作家的故事——露丝、特德、埃迪、玛丽恩。这些角色人生交叉，组成了一个大故事。故事的“眼”，是那场带走托马斯和蒂莫西的车祸。
这场悲剧后，特德、玛丽恩、露丝就开始走上一条摆脱痛苦的路。而埃迪，爱上了坠入痛苦、而又风情万种的玛丽恩，以至于在他漫长的一生中，都无法走出16岁那年的暑假烙下的“六十次”。他们最终都成为作家，是“痛苦”赋予了他们写作的力量。
可以说，这是关于他们如何通过写作实现自我救赎的故事。
如何用写作治愈自己
在这个基于一场悲剧展开的故事里，每个角色又以作家的身份，创作了一个又一个看似割裂，而又带有千丝万缕联系的小故事。这些作品，几乎都在书中几近完整地被呈现出来。难得的是，每个小故事都有着细腻真诚的内核，如果读者愿意认真体会，会发现书中每个人在写作事业上创作的小故事，都是关于自我的流露，跟那场车祸、跟他们生命中珍视的人、跟他们无法忘记的过去、经历，息息相关。
“如果小说家不再扮演创造者的角色，她会变成什么？因为她只有故事的创造者和故事中的人物两种 选择。”
露丝会成为一个怎样的人？她活在两个死去的哥哥的阴影中，她终将如何理解、原谅、接纳自己生命中异常，这是整本书的核心。露丝并不待见作家以“自传式”文字讲述故事，一如埃迪、一如玛丽恩，具备强大的讲故事能力的她，总是刻意回避“自我流露”，编造看起来真实的故事。但她一定会变的。露丝的转变，正是在那点题的一年后——从故事的创作者，到故事中的人物，《我最后一个坏男友》则是转变的烙印，正是这本书，给她带来了爱情，给她带来了治愈。
特德的《老鼠爬墙缝》《不想发出声音时发出的声音》……处处都是死去的两个儿子，还有女儿的影子。这一个细腻敏感的男人，可以深入到孩子内心最深处的恐惧，体会、并描绘。尽管欧文没有过多描写他的痛苦，但他内心的撕裂感，绝对不会比玛丽恩少。也许在酒精和性能让他短暂忘记那场车祸，他用无尽的爱欲填补内心的窟窿，但他才是那个从一而终都没有走出痛苦的人。最终特德自杀了，我想这一定不仅仅是因为他与汉娜那段错误的插曲带来的结果，而是他穷尽一生都无法摆脱的痛苦。
玛丽恩在书中是一个“缺席”的人物。但她依然影响着故事中两个灵魂人物的人生，她出现在故事最后的那句，“不就是我和特迪嘛。”是一件恰到好处，意犹未尽的结尾。这个处理足以呈现作者强大的情节编排功底。玛丽恩最终将丧子的悲痛倾注于写作中，用一个调查失踪人口的警探的视觉，讲述了自己被那场悲剧萦绕的痛苦。那些照片，夺走了她走进新生活的力气，却又给了她活下去的支撑。每个人都有选择“不走出来”的权利，一如《海边的曼彻斯特》，“I cant beat it”。每个人对痛苦的感受力不一样，感同身受是一个伪命题，不要轻易认为，别人就该怎样怎样。
埃迪，埃迪。求而不得，难道不是人一生中最难消解的痛苦吗？曾经沧海难为水，他的一生都被囚禁在那年暑假的《六十次》里。直到76岁的玛丽恩回到埃迪的生活中之前，我一直觉得这个角色是悲凉的存在，他太年轻的时候得到了太深刻的爱欲，以至于无法获得感受的力量，他穷尽四十年去留恋、渴望、追寻，却又始终无法复刻那段刻骨铭心。然而欧文是爱这个角色的，这些等待都在最后迎来一个笑中有泪的温暖结局。
写作是否需要刻意避开“自我流露”
这是一个十分有趣的议题。欧文通过不同的角色对作家的“自我”展开了深刻的探讨。
“最好的细节是虚构的细节， 而非来自记忆之中—— 因为虚构的真相不同于观察得来的真相， 后者 充其量是一种新闻报道， 最好的虚构细节应该能够定义人物、 情节和风格， 虚构的真相是故事中应该发生—— 但不一定实际发生过的事情。”
在一定程度上，作者的经历、情感可以带来强大的表达力量，正如16岁少年对39岁少妇的刻骨迷恋，以及这份拥有从失去到求而不得的痛苦，给了他写作的力量。
玛丽恩告诉过埃迪儿子的死让她分神，无法专注于自己内心深处的想法。 埃迪谨慎地对特德说：“ 我认为， 玛丽恩虽然想写作， 但唯一能写的只有儿子的死，我的意思是，这个主题不断浮现在她脑子里， 可她又没法写出来。”
无论是埃迪还是玛丽恩，都是通过自我流露走上了写作的道路，并获得一定的成就。但与露丝相比，他们的局限性十分明显——跳不出特定的主题、基调，他们的文字被锁在了过去那份“刻骨铭心”的经历里。
从露丝的写作历程来看，她是更有“天分”的一个。强大的创造力、感受使她成为炽手可热的作家，她是作品带有一些“自我”的色彩，却又不局限于此。她最终选择将记忆的真相、细节写入作品中——哪怕她曾经鄙视这种做法，但这本带有“自传色彩”的书，却比她过往任何一本书带来更大的价值：自我救赎。
写作可以是自我流露，这会让细节、情节、情感更加饱满、真实、动人，但过分依赖过去的经历，缺乏创造性，缺乏观察，感受力，终究无法走得更高更远。
独居的一年读后感心得体会 第(2)篇
书中塑造了几个形象各异的女性，每一个都独立自主、勇敢选择自己的人生道路，西方女性在人格独立上确实做得很好，她们是妻子和母亲，但首先是一个人，玛丽恩离开了丈夫和女儿，但完全值得理解和同情，最后她克服了心理障碍后，和一直深爱她的年轻情人在一起了，并得到了女儿的支持。露丝被母亲抛弃了，父亲私生活混乱，但却是一个好父亲，她继承了父母的写作天赋，在文学上取得了很好的成就，在个人生活上也很幸运，遇到了完美的恋人，拥有可爱的孩子。她们都是勇敢的女性，不管生活曾经给过多少伤痛，都能站起来寻找新的幸福。这位作家是村上春树的偶像，从作品的格局、立意，塑造的人物形象上，前者确实比后者强太多，或许这也是东西方文化的差别。东方女性视感情为幸福的归依，西方女性视感情为幸福的手段，而且仅仅只是其中的一种手段。文中的玛丽恩只有在和过去真正和解后才回到情人身边，露丝是在文学上取得了很多成就，谈过一些不完美的恋爱后，明白自己想要的生活后才步入第一次婚姻，在丈夫逝世后又遇到自己的灵魂伴侣，她们是先成为了最好的自己然后再和理想中的恋人在一起。而在东方文化中，我们都是到了一定的年龄，就匆匆走进婚姻，很快就陷入了琐碎庸常的生活中，我们的文化强调奉献和责任，女人最重要的身份是妻子和母亲，一个女人抛弃自己的丈夫和孩子，在任何时候都是倍受谴责的，但在西方文化中，强调的是自我选择和完善，玛丽恩离开自己人品恶劣的丈夫，因为两个儿子的离世而不敢对女儿再付出太多母爱，她害怕再失去，完全值得理解和同情，她在最后也得到了幸福，不论是爱情还是天伦之乐。人的一生很短暂，为自己而活更符合人性。除了中文标题容易造成误解外，这是一本非常值得一读的小说。
独居的一年读后感心得体会 第(3)篇
虽然看完了故事的结尾，仍然不懂为何作者要取名为“独居的一年”的用意，但我想与弄懂这本书名称的含义相比，这本书本身解答了我一直苦苦追寻的问题的答案的意义更加重大。
小说中的每个人，可以说都是带着伤痕的人，正如埃迪对露丝所说“伤痕会成为我们的一部分”一样，他们带着自己的伤痕，一个人小心翼翼地生活，他们也许逃避现实、也许消极颓废、也许游戏人生，但他们最终都会遇见那个人，站在长日尽处，给那个人看她的伤痕，让她知道她曾受过伤，也曾痊愈过，直到有一天，我们都能微笑着面对我们内心的伤痕，我们才真正痊愈了。
这本书里的每个人，都在爱与痛的边缘挣扎，带着旧伤口，害怕添新伤，所以他们都曾经在混混沌沌的日子里迷茫，她们都渴望爱与被爱，但更怕失去和伤害，所以他们都想逃离，这也是我们每个人遇到问题时一贯采取的方法，一切事情，仿佛逃避才是最好的解决方法，但是我们要知道，明明伤痕就在那里，一味逃避只会让伤口恶化，到最后你面临的可能就是更大的伤痛，花更大的代价，而且可能永远都不会好……
伤痕并不可怕，可怕的是永远走不出它带来的伤痛。可能我们都在等，等每一个伤口应该得到的道歉，但是我们真正能做的是原谅那些曾经带给你伤口的人，这样才是真正放过了自己。
治愈你的，始终只是你自己。
“不知道该原谅什么，诚觉世事皆可原谅”
最后，你要原谅你自己！
