“中国舞，火了！”
频频登上热搜的曼妙舞姿、朋友圈刷屏的精彩舞蹈片段、短视频平台大量涌现的二次创作，还有国外自媒体博主不断发布的反应视频……都在向我们传递这一信号。
今年以来，随着多档热播综艺节目的创新制作和话题带动，越来越多中国舞作品被观众看到并记住，舞蹈背后的文化解读热闹展开，中国舞开始从小众艺术殿堂步入大众视野，乃至受到年轻观众群体的热烈追捧。以中国舞为代表的传统文化内容，与综艺节目碰撞出的精彩火花，照映出抓住年轻观众审美需求的节目创作路径。
唤醒人们的文化记忆，与历史文化产生共情
今年年初，河南卫视春晚节目《唐宫夜宴》意外出圈，刷新了观众对于地方卫视节目水准和中国传统舞蹈的认知，为这一轮中国舞的出圈走红拉开了帷幕。
随后，中国舞频频出现在荧屏之上，成为众多节目的亮点。近期文化剧情舞蹈节目《舞千年》更是将中国舞的综艺表达推向了极致。《舞千年》以用舞蹈讲述中国故事为基本思路，设置5位荐舞官化身历史人物，穿越中国历史上4大最具代表性的文化盛世，探寻古今最美乐舞，载入舞籍《十二风舞志》。节目一经播出，多种中国古典舞蹈惊艳观众，热度迅速发酵。
为了更好地保证节目品质，河南卫视和B站共同成立导演组，研讨、创新。河南卫视创新节目中心副主任、《舞千年》总导演之一冯铮说：“这是中国特有的舞蹈。我们节目就是想用舞蹈讲出上下五千年的中国故事。我们要把中国古典舞呈现给大家，让舞蹈从殿堂里面走出来。”
“每个舞蹈背后都是有感情与文化的。《舞千年》里用舞蹈呈现历史，讲述故事，更重要的是传递感情。我们希望能够通过故事，让更多人看见中国舞蹈，理解舞者的表达，更期待动人的中国故事由此走进青年观众的心里。”B站综艺制作中心草帽工作室制作人、《舞千年》总导演之一姜小巍说。
不再仅以舞台作为载体，用“沉浸感”贯穿叙事
《舞千年》能够在众多综艺节目中出圈走红并非偶然，它带给观众太多意料之外的新鲜体验。尤其是“以综艺展示中国舞之经典，以影视剧的标准制作综艺”成为该节目的最大亮点。
《舞千年》对中国舞的编排刻画独具匠心。一方面，以故事串联舞蹈，通过扮演实景演绎历史人物和舞蹈剧情；另一方面，设定彼此独立又相互连续的节目结构，便于多渠道多方式传播；节目运用电影规格的摄影技术，放大了局部，定格了瞬间，展现出舞蹈艺术的极致之美。
北京舞蹈学院青年舞团女首席华宵一，作为《舞千年》的荐舞官，在节目中饰演“甄宓”，献跳《凌波微步》，又化身“上官婉儿”，与“太平公主”展开第一礼官的角逐。华宵一表示：“相较于传统舞台呈现，综艺节目的‘情境化’演绎带来沉浸式体验，让观众更细致地看到演员的眼神，感知舞者的气息，不错过每一个瞬间。”
“沉浸感”是近年来影视行业乃至文化行业中的热点话题，也是众多综艺节目竞相呈现的加分法宝，然而，众多节目对“沉浸感”的应用仍停留在表面。《舞千年》以充满“沉浸感”的视觉呈现服务于舞蹈本身和情景故事，掌握了打造沉浸式观看体验的核心要义。
作为文化类综艺节目的翘楚，《国家宝藏·展演季》同样善用沉浸式演绎，在舞蹈诗剧《只此青绿》对国宝《千里江山图》的表现中，群舞演员以身体“绘”成青山绿水，饰演王希孟的舞者张翰掀起青绿狂潮，入画、落款，最后挥一挥手，印章消散，表意“此画与天地众人共绘。往来者，但见青绿足矣”。
不久前上线的《中国考古大会》，背靠中央广播电视总台超高清视音频制播呈现国家重点实验室的技术支撑，利用AI+VR裸眼3D演播室技术的特点，针对每个考古遗址量身打造不同的“视+听+触”场景，让观众体验沉浸式考古，重回历史现场，感受古代遗址所包含的历史文化信息和场景，突破了考古类节目的表达空间。
弹幕刷屏互动，文化综艺开启“破次元”连接
在B站上观看《舞千年》别有趣味，热心观众用弹幕解构节目，营造氛围、拓展演绎，成为许多观众反复观看节目的动因之一。
